Perdita di identità 2

La serie Loss of Identity esplora il cambiamento graduale, la dissoluzione e la frammentazione dell'identità nel tempo. C'è una sequenza temporale chiara: la prima immagine, ambientata nel passato (da cui “-1” nel titolo), mostra l'inizio della trasformazione, dove gli elementi umani sono ancora visibili e il cambiamento è appena iniziato. Il presente si riflette nella seconda immagine, che risalta per lo sfondo chiaro e simboleggia lo stato attuale dell'identità che si dissolve nell'astrazione. L’assenza di occhi suggerisce riluttanza ad affrontare la realtà attuale. Il futuro è rappresentato nelle ultime due immagini, dove la trasformazione continua in modo sottile e silenzioso. Nella terza immagine gli occhi sono chiusi, a simboleggiare come ci allontaniamo da ciò che è inevitabile, mentre l'immagine finale mostra la quasi completa frammentazione digitale dell'identità.

Un aspetto importante di questa serie è che il creatore non dà un giudizio chiaro sulla trasformazione. La narrazione rimane aperta e lascia spazio all'interpretazione. L'uso di immagini esteticamente belle di volti di donne sovrapposte a elementi digitali e surreali evidenzia l'intento artistico. Nonostante il tema di fondo della perdita di identità, le immagini sono intenzionalmente stilizzate e visivamente accattivanti. Ciò crea un'interessante tensione tra l'estetica delle immagini e il concetto di graduale alienazione in un mondo digitale. Spetta allo spettatore decidere se la trasformazione rappresenti una perdita o uno sviluppo naturale dell'identità.

1. (Perdita di identità -1):
La serie inizia con una vista di profilo di un volto con gli occhi aperti. Linee sottili e parallele attraversano il viso e simboleggiano l'inizio di una trasformazione. C'è un accenno di presenza umana poiché il colore sottile è visibile intorno agli occhi e alla bocca, conferendo all'immagine un tocco di vitalità. Questi toni morbidi e la pelle suggeriscono che l'identità è ancora intatta ma è intrecciata con elementi digitali. Questa immagine rappresenta un momento nel passato in cui il processo di trasformazione è iniziato ma l'identità umana è ancora riconoscibile. La trasformazione è evidente, ma non ancora completa.

2. (Perdita di identità 0):
La seconda immagine guida questa dissoluzione dell’identità. Mostra un primo piano della parte inferiore di un viso, con un liquido nero che sembra gocciolare dalle labbra e dal mento. Ciò che è degno di nota è che non ci sono occhi visibili, forse un'indicazione che noi come spettatori siamo parte dell'immagine e non vogliamo vedere cosa sta succedendo. Lo sfondo chiaro contrasta nettamente con il liquido scuro, indicando che è il momento presente. A differenza delle altre immagini, lo sfondo più chiaro enfatizza l’idea di progressivo decadimento. L'identità sembra dissolversi e dissolversi in una forma astratta, indicando una perdita di controllo su se stessi.

3. (Perdita di identità 1):
In questa immagine il volto è ripreso di profilo, ma ora scandito attraverso linee geometriche che danno l'impressione di una scansione digitale. Gli occhi sono chiusi, a simboleggiare come chiudiamo gli occhi su ciò che sta arrivando. La trasformazione procede lentamente e quasi inosservata mentre il volto viene gradualmente consumato da questi frammenti digitali. Le linee che attraversano il viso rafforzano l’idea di cambiamento inevitabile, mentre gli occhi chiusi suggeriscono una negazione inconscia di questo cambiamento. Questa immagine, che mostra un momento nel prossimo futuro, riflette come la trasformazione stia procedendo silenziosamente.

4. (Perdita di identità 2):
L'immagine finale della serie mostra il profilo di un volto ormai quasi avvolto da linee digitali e motivi geometrici. Sebbene le fattezze umane siano ancora visibili, la frammentazione digitale ha largamente preso il sopravvento. La trasformazione sembra essere completa: gli elementi meccanici e digitali dominano il volto, lasciando poco della forma umana originale. Anche qui gli occhi sono chiusi, il che rafforza l'impressione che la trasformazione sia stata accettata o almeno permessa passivamente. Questa immagine rappresenta il futuro in cui l'identità viene persa o completamente assorbita in una forma digitale.

Questa immagine fa parte di una serie. Ogni immagine può essere acquistata separatamente.
La quarta immagine della serie è offerta qui.

Edizione limitata.
Firmato.

3 copie (più 1 A/P), 20x20 cm, composita in alluminio
3 copie (più 1 A/P), 40x40 cm, composito di alluminio

Arte digitale, creata utilizzando strumenti AI e Photoshop

Stampa:

Stampato su composito di alluminio di alta qualità (varie dimensioni).
Grazie alla stampa diretta UV di ultima generazione con 7 colori compresi i "colori chiari", la superficie opaca del composito di alluminio brilla di colori assolutamente ricchi e le sottigliezze vengono visualizzate in alta risoluzione fino all'ultimo dettaglio. I quadri vengono forniti con un profilo di sospensione premontato e si trovano a circa 1 cm di distanza dalla parete. Ciò conferisce al tuo murale un aspetto fluttuante.